像溺水者终于在窒息极限脱出水面，

面向苍蓝天空，呼吸着。

他后退一步，退至本该属于自已的主音站位，对着如站针毡的某人说道：

“白星，快过来吧。”

打破这份沉寂的目的，在于转移注意力。

奈何，退到第二排后，他发现自已已经和zazaki的站位平齐。

【…】

更大的危机感袭来了。

陆清忍住了不去看她的纠缠之欲，沉默着调制音色，为下一首歌做准备。

白星小心翼翼的来到麦克风前，看了看他，又有些不自信的看向慕夏，似在请示是否还需要自已演唱。

大小姐当然已经不在乎这些了，只是机械性的点了点头，感慨道：

“没想到「试音」的效果会这么好。”

唯一不好的，

是自已的旋律和高坂的节奏成为了衬托。

【这就是他和她双向奔赴的理由吗？】

【哪怕是在这样的队伍里，哪怕双方不说话、不沟通，手中音符也可以做到跨越时间与空间的界限，产生灵魂层面的交互。】

曾几何时，自已弹琴总会被大师们委婉的指出“不够有活力”，

说人话就是“情绪太过僵硬”、“没有自已的思想”。

慕夏介怀于心，并且花费许久试图寻求到突破的点。

后来在古典一途上，她发现自已能做到的，仅仅是“极致的模仿”。

这样的模仿，模仿的是大师们演奏时的情绪，也非自已内心想要传达而出的东西。

她感到挫败，并且对古典音乐产生了质疑。

在小睦的刺激下，转而尝试Acg，尝试着接触遥不可及的“自由”。

【心中的想法可以随性的表达，哪怕是消极任性的情绪亦然可以自述自语。】

Acg音乐的活性让她很快沉迷，

很可惜，

这样的沉迷也只局限于一种本能的向往，具体说来倒算是一种对于现实的逃避。

今天，

听到陆清与zazaki的合奏，

哪怕自已也身在其中，

却会有一种奇妙的“脱离感”。

仿佛，自已是旁观者，

就这样在一旁遥遥观看着荧幕上被命运绑定在一起的二人，明明只有三米距离，却会产生无论如何也无法触碰到的无力。

【这就是真正的「情绪」吗？】

慕夏陷入自我怀疑。

回想着练琴时，问小睦，是否从自已的琴声里感受到情绪。

小睦说，“是向往蓝天的感觉。”

可什么时候，才能真正拥抱蓝天呢？

是否真正翱翔过后，就能亲眼目睹到不同的风景了呢？

这样或许会让琴技更进一步吗？

【就像学弟和她那样。】

“高坂，做一下总结。”

迷茫时刻，慕夏拉出万能的女仆来进行战术总结。

每次的合奏末尾都需要针对刚刚来挑一些问题出来，这是排练的意义所在。

只不过这个要求真的难到了女仆长。

哪怕她是顶级名校出身的科班巨神。

“嗯……站在学术的角度，我挑不出任何值得细说的毛病。音高正确，节奏正确，音色纯正，甚至演奏力度也正确。”

力度代表着传达而出的情绪，高坂没说“情绪正确”，是想让大小姐心里舒服一点。

毕竟她也不是不懂察言观色，拥有金耳朵的女仆长完全可以感受到，陆清的演唱和zazaki的演奏当中蕴藏着的万缕联系。

具体的，她不能说。